Guitarra ressonadora: as características a conhecer

 

Lembra-se da guitarra do famoso « Money for Nothing » dos Dire Straits? Era uma guitarra ressonadora! Muitos músicos de blues utilizavam este tipo de instrumento para dar à sua música harmonias potentes e técnicas de execução diversas e variadas. A ressonância proporcionada pelo corpo de madeira ou de metal confere-lhe uma amplificação acústica única. Mergulhe no universo fascinante deste instrumento!

 

O que é uma guitarra ressonadora?

Faz parte das guitarras acústicas. Estas têm tradicionalmente uma caixa de ressonância de madeira para amplificar os sons e os acordes produzidos pelas cordas. As ressonadoras têm, por seu lado, cones metálicos para intensificar a música tocada. Os sons gerados são, assim, mais potentes.

As origens da guitarra ressonadora

Um pouco de história! Tudo começa com os irmãos Dopyera, originários da Eslováquia, que se interrogam, já nos anos 20, sobre como aumentar o som de uma guitarra. O objetivo? Ter um instrumento capaz de rivalizar com o volume sonoro dos instrumentos de metal ou de cobrir o ruído ensurdecedor do público. Com sócios, criam primeiro a marca National sob a qual vendem, numa primeira fase, banjos.

A primeira etapa ocorre em 1926 com a criação de uma guitarra amplificada sem eletricidade. Com uma caixa e um braço de metal e os seus três cones metálicos sobrepostos, os irmãos inventaram a primeira guitarra ressonadora! Esta foi logo apreciada pelos músicos de blues, de country music, de bluegrass e até de música havaiana.

Na sequência de um desentendimento com os sócios, a família funda a empresa Dobro (de DOpyera BROthers) em 1928, que viria a adquirir a marca National alguns anos mais tarde. 

Os 3 tipos de ressonadores

A ressonância de uma guitarra é habitualmente assegurada pela madeira, que amplifica o som. As guitarras ressonadoras utilizam cones de metal para obter um timbre que oferece uma experiência musical única. Existem 3 tipos.

O tricone

O tricone oferece aos músicos uma ressonância incomparável. Os 3 cones permitem uma harmonia rica e profunda.

A Resonator Royall TriCone DLT12/DSB é um modelo exemplar do género, com as suas mecânicas vintage e o seu corpo em mogno. 

Demonstração aqui.

O cone simples

A guitarra ressonadora de cone simples, também chamada «biscuit», oferece um som mais incisivo que seduzirá os músicos de blues que usam bottleneck. Lembra-se da capa do álbum «Money for nothing» dos Dire Straits? O instrumento em destaque era uma Resonator Royall Pony Boy PB12/ANI, ideal para guitarristas que procuram um instrumento excecional.

Demonstração aqui.

O cone simples invertido

Chamada «spider», é perfeitamente adequada para músicas mais suaves, como baladas, ou para a técnica de fingerpicking. A Resonator ROYALL de cone simples spider é o instrumento ideal para este tipo de prática. O braço de 14 trastes facilita o acesso às posições superiores. O seu braço em mogno permite tocar tanto com os dedos como com slide. O som particular é muitas vezes apreciado pelos intérpretes de bluegrass ou de country.

Demonstração aqui.

As técnicas de execução para este instrumento

Slide guitar

Esta técnica do slide (deslizar) é uma prática bem conhecida dos músicos de blues. Estes fazem deslizar um bottleneck pelo braço para produzir uma entoação muito particular. É evidentemente aplicável a guitarras folk ou elétricas, mas as ressonadoras são as preferidas.

Finger-picking

Também bem adaptado ao blues ou à música country, o finger-picking é uma técnica frequentemente praticada com as guitarras ressonadoras. As cordas são dedilhadas com os dedos. Esta técnica, que surge quase naturalmente, é vulgarmente chamada arpejo.

Afinações alternativas numa guitarra ressonadora

Pode perfeitamente afinar a guitarra de forma tradicional (E-A-D-G-B-E). Mas se praticar as técnicas referidas acima, tenha atenção às afinações, que podem diferir. As mais comuns são as em Open G (D-G-D-G-B-D) ou em Open D. 

Os tipos de música

Blues

Não precisa de apresentações! Com muitos riffs musicais bem conhecidos, o blues é um estilo ideal para uma resonator! Os sons amplificados, os métodos de finger-picking ou de slide guitar (ver acima), todo o blues se presta maravilhosamente bem a ser tocado neste tipo de guitarra.

Bluegrass

A par do blues, o bluegrass tem um ritmo rápido. Este estilo musical foi divulgado por Hank Williams (morto prematuramente aos 29 anos) ou ainda por Bill Monroe. O instrumento permite também cobrir as harmonias vocais feitas a 3 ou 4 vozes.  

Música havaiana

As guitarras ressonadoras tiveram um papel importante na música havaiana. Ao pousarem o instrumento sobre os joelhos, os músicos exploravam as capacidades das guitarras ressonadoras.

 

Algumas características das guitarras ressonadoras

Tal como o nosso artigo que perguntava como escolher a primeira guitarra folk, muitos detalhes contam numa guitarra ressonadora. Tudo depende do estilo que deseja tocar ou das técnicas que quer experimentar. Pense também em escolher um instrumento de que goste e que caiba no seu orçamento. Existem muitos critérios para fazer a escolha.

Corpo de madeira ou de metal

A madeira encantará quem procura um som mais caloroso. Seduzirá mais os adeptos de country. A Resonator Royall Tri Cone de 12 trastes KOA com captador sob o selim é perfeita para isso.

O metal pode ser mais pesado e mais complicado de regular, mas agradará aos aficionados do blues.

Braço quadrado ou redondo

Os braços quadrados são geralmente mais largos e destinam-se a ser pousados na horizontal sobre os joelhos, como uma guitarra lap steel. As cordas ficam afastadas do braço e dos trastes para permitir deslizar um bottleneck por cima. Para ver uma demonstração, vá ver o vídeo no final da página dedicada à Resonator ROYALL Tampa Square.

Quanto aos braços redondos, são adequados para uma execução clássica.

 

A par das Dobro e das National, as Royall são uma marca em que pode apostar sem problemas. Encontrará muitos modelos de Resonator ROYALL na nossa loja.

Amplificar uma guitarra ressonadora

Mesmo que a guitarra ressonadora seja acusticamente potente, por vezes é preciso amplificá-la em palco. Um captador para instrumento torna-se então necessário. Os captadores de contacto são particularmente indicados: captam as vibrações do cone sem exigir a mínima modificação do instrumento, o que conta numa guitarra de corpo metálico. Associados a um amplificador acústico, preservam o grão metálico do instrumento, onde um captador magnético o esmagaria.

Manutenção e cordas

Uma guitarra ressonadora mantém-se como uma guitarra normal, com especial atenção ao cone e ao coverplate. Limpe regularmente as partes metálicas para evitar a oxidação, em particular após um concerto ao ar livre. Quanto às cordas, utiliza-se geralmente aço com calibre médio a forte: a tensão é o que põe o cone em carga e lhe dá o seu volume. Um calibre demasiado fraco produz um som oco e sem projeção.

Contacte-nos para obter mais informações sobre este assunto.