Resonatorgitarr: det här bör du veta

 

Kommer du ihåg gitarren i den berömda ” Money for Nothing” med Dire Straits ? Det var en resonatorgitarr! Många musiker inom blues använde den här typen av instrument för att ge sin musik kraftfulla harmonier och en stor variation av spelsätt. Den resonans som en kropp i trä eller metall ger gör att gitarren får en unik akustisk förstärkning. Dyk ner i det fascinerande universum som detta instrument rymmer!

 

Vad är en resonatorgitarr?

Den hör till de akustiska gitarrerna. Dessa har traditionellt en resonanslåda i trä som förstärker ljuden och ackorden från strängarna. Resonatorgitarrerna har i stället metallkoner som förstärker musiken som spelas. Ljudet som skapas blir då kraftfullare.

Resonatorgitarrens ursprung

Lite historia! Allt börjar med bröderna Dopyera, som kom från Slovakien och redan på 1920-talet funderade på hur man kunde öka en gitarrs ljudstyrka. Målet? Ett instrument som kunde konkurrera med blåsinstrumentens volym eller överrösta publikens öronbedövande oväsen. Tillsammans med kompanjoner skapade de först varumärket National under vilket de till en början sålde banjos.

Det första steget togs 1926 med skapandet av en gitarr som förstärktes utan elektricitet. Med en kropp och en hals i metall och tre metallkoner placerade ovanpå varandra hade bröderna uppfunnit den första resonatorgitarren! Den uppskattades genast av spelare inom blues, countrymusik, bluegrass och till och med hawaiimusik.

Efter en oenighet med kompanjonerna grundade familjen företaget Dobro (för DOpyera BROthers) 1928, som några år senare köpte upp varumärket National. 

De 3 typerna av resonatorer

En gitarrs resonans åstadkoms vanligtvis av träet, som förstärker ljudet. Resonatorgitarrer använder metallkoner för att få en klang som ger en unik musikupplevelse. Det finns 3 typer.

Tricone

Tricone ger musikerna en oöverträffad resonans. De tre konerna ger en rik och djup harmoni.

Resonator Royall TriCone DLT12/DSB är en typisk modell, med vintagestämskruvar och mahognykropp. 

Demonstration här.

Single cone

Resonatorgitarren med single cone, även kallad ”biscuit”, ger ett mer slagkraftigt ljud som lockar bluesspelare som använder bottleneck. Minns du omslaget till albumet ”Money for Nothing” med Dire Straits? Instrumentet som lyftes fram var en Resonator Royall Pony Boy PB12/ANI, perfekt för gitarrister som söker ett exceptionellt instrument.

Demonstration här.

Inverterad single cone

Den kallas ”spider” och passar perfekt för mjukare musik som ballader eller fingerpicking. Resonator ROYALL single cone spider är det ideala instrumentet för den typen av spel. Halsen med 14 band gör det lätt att nå de högre lägena. Mahognyhalsen gör att den går att spela både med fingrarna och med slide. Den speciella klangen uppskattas ofta av bluegrass- och countryartister.

Demonstration här.

Spelteknikerna för det här instrumentet

Slide guitar

Tekniken slide (glidning) är väl känd bland bluesspelare. De låter en bottleneck glida över halsen för att få en alldeles särskild intonation. Den kan förstås användas på akustiska gitarrer och elgitarrer, men resonatorgitarrer är de mest populära för den.

Fingerpicking

Fingerpicking passar också bra för blues och countrymusik och är ett spelsätt som ofta används på resonatorgitarrer. Strängarna plockas med fingrarna. Tekniken, som kommer nästan av sig själv, kallas vanligen arpeggio.

Alternativa stämningar på en resonatorgitarr

Du kan mycket väl stämma gitarren på traditionellt sätt (E-A-D-G-B-E). Men om du använder teknikerna ovan bör du vara uppmärksam på stämningarna, som kan skilja sig. De vanligaste är Open G (D-G-D-G-B-D) eller Open D. 

Musikstilar

Blues

Den behöver ingen presentation! Med många välkända riff är blues en perfekt stil för en resonatorgitarr! De förstärkta ljuden, teknikerna för fingerpicking eller slide guitar (se ovan) – hela bluesen lämpar sig utmärkt för spel på den här typen av gitarr.

Bluegrass

Vid sidan av bluesen har bluegrass en snabb rytm. Stilen lyftes fram av bland andra Hank Williams (som dog i förtid vid 29 års ålder) och Bill Monroe. Instrumentet kan också täcka de vokala harmonierna, som sjungs i 3 eller 4 stämmor.  

Hawaiimusik

Resonatorgitarrer har spelat en viktig roll i hawaiimusiken. Genom att lägga instrumentet i knät utnyttjade musikerna resonatorgitarrernas möjligheter.

 

Några egenskaper hos resonatorgitarrer

Precis som i vår artikel om hur du väljer din första akustiska gitarr spelar många detaljer in för en resonatorgitarr. Allt beror på vilken stil du vill spela eller vilka tekniker du vill prova. Tänk också på att välja ett instrument som du gillar och som ryms inom din budget. Det finns många kriterier att utgå från när man ska välja.

Kropp i trä eller metall

Trä tilltalar dem som söker en varmare klang. Det lockar framför allt countryfans. Resonator Royall Tri Cone 12 band KOA med pickup under sadeln är perfekt för det.

Metall kan vara tyngre och svårare att ställa in, men det faller bluesälskarna i smaken.

Fyrkantig eller rund hals

Fyrkantiga halsar är oftast bredare och är gjorda för att läggas plant i knät, som en lap steel-gitarr. Strängarna ligger högt över halsen och banden så att en bottleneck kan glida över dem. För en demonstration, titta på videon längst ned på sidan om Resonator ROYALL Tampa Square.

Runda halsar passar däremot för klassiskt spel.

 

Vid sidan av Dobro och National är Royall ett märke som du kan satsa på utan oro. Du hittar många modeller av Resonator ROYALL i vår butik.

Förstärka en resonatorgitarr

Även om resonatorgitarren är akustiskt kraftfull händer det att man måste förstärka den på scen. Då behövs en pickup för instrument. Kontaktpickups passar särskilt bra: de fångar konens vibrationer utan att instrumentet behöver modifieras alls, vilket är viktigt på en gitarr med metallkropp. Tillsammans med en akustisk förstärkare bevarar de instrumentets metalliska karaktär, medan en magnetisk pickup skulle platta till den.

Underhåll och strängar

En resonatorgitarr underhålls som en vanlig gitarr, med särskild uppmärksamhet på konen och coverplate. Rengör metalldelarna regelbundet för att undvika oxidation, särskilt efter en utomhuskonsert. När det gäller strängar används vanligtvis stål med medelgrov till grov tjocklek: spänningen är det som belastar konen och ger den dess volym. För lätta strängar ger ett ihåligt ljud utan projektion.

Kontakta oss för mer information i ämnet.